『誰も教えてくれなかったデジタル時代の写真づくり』を受入れました。

発行元である印刷学会出版部様より、上記の資料を受入れました。

≪目次≫
1.　イメージングディレクション
　1.1　イメージングディレクションとは
　　　　銀塩写真とドラムスキャナー
　　　　ポジ撮影とJPEG撮影、ネガ撮影とRAW撮影
　　　　フォトグラファーが一人三役を兼ねる時代　
　　　　良い写真を早く楽につくる
　　　　クリエイティブとは、コミュニケーションである
　　　　「RGBマスター」をつくることが大切
　　　　イメージングディレクターのプリンティングディレクターとの違いは？
　1.2　クリエイターと印刷会社の関係
　　　　画像処理が製造業からクリエイティブ業
　　　　印刷会社がデータ通り複製するだけの業者に！？
　　　　クリエイターと印刷会社が再び手を取り合う

2.　カラーコミュニケーション
　2.1　モニターと観察環境
　　　　モニターはデジタル時代のカラービューア
　　　　データ通り？ 私のモニター通り？
　　　　ハードウェアキャリブレーションのすすめ
　　　　モニターの設定で大切なこと
　　　　「モニター」と「ディスプレイ」
　　　　正しい観察環境を整える
　　　　色評価用LED？
　　　　環境は光源だけではない
　2.2　「正しさ」と「良さ」
　　　　適正露出とは
　　　　記憶色と忠実色
　　　　記憶色と忠実色の今昔
　　　　チャート合わせは忠実色
　2.3　クリエイターと印刷会社は、なぜ食い違うのか
　　　　「作品」か「原稿」か
　　　　赤字の入れ方
　　　　クリエイターと印刷会社がともに色見本をつくる

3.　撮影を良くしてレタッチを減らす
　3.1　カメラの選択
　　　　無駄なレタッチの削減は、カメラの選択から
　　　　画素数で選ぶか、センサーサイズで選ぶか
　　　　中判カメラの使いどころ
　　　　必ずしも大きなセンサーが良いわけではない
　3.2　撮影光源について
　　　　光を雑に扱えば、画も雑になる
　　　　演色性
　　　　カラーメーター
　　　　露出計
　　　　人工光源の精度
　　　　良い光は、良い写真を早く生み出す
　3.3　レタッチを楽にする、撮影時4つのポイント
　　　　センサーダスト
　　　　カラーモアレ
　　　　白ホリ・バックペーパーの汚れ
　　　　合成前提の撮影で
　　　　撮影時の「少しの一手間」が全体に効く
　3.4　撮影の精度を上げるしかないポイント
　　　　ピントとブレ
　　　　確認はピクセル等倍で
　　　　ピントの確認方法
　　　　ブレの防止方法
　　　　大前提は「良い写真」のため

4.　よりよい画づくりのために
　4.1　画づくりの鉄則
　　　　撮りっぱなしは未完成と同じ
　　　　セレクトは「その世界をどう見せたいか」を決める第一ステップ
　　　　評価→設計→調整
　　　　テクニックよりも、まず「見る目」
　　　　設計をする
　　　　調整をする
　　　　根拠があり、説明ができる
　　　　RAW現像も、レタッチも、撮影も同じ
　4.2　技術を使うのか、技術に使われるのか
　　　　道具に振り回されないものづくり
　　　　技術ありきではなく、発想ありき
　　　　人間だからこそやるべき仕事
　4.3　銀塩写真を知る
　　　　RAW現像やレタッチの上達への近道とは
　　　　たくさんの銀塩写真を見る
　　　　暗室でモノクロプリントを焼く
　　　　銀塩もデジタルも、本質は同じ

5.　画づくりの本丸、RAW現像
　5.1　RAW現像の考え方
　　　　RAW現像で画のクオリティが変わる
　　　　主題を明確にするためのRAW現像
　　　　RAW現像は難しい？
　　　　現像結果を撮影に生かす
　　　　光と現像が良ければ、レタッチは確実に減る
　5.2　RAW現像のポリシー
　　　　色調はRAW現像で完結
　　　　レイアウトに組み込んで確認
　　　　RAW現像は一晩寝かす
　5.3　トーンと露出、コントラスト
　　　　トーン
　　　　露出の決め方
　　　　ホワイトバランス
　　　　奥が深いトーンカーブ
　　　　光があれば、影もある
　　　　コントラストについて
　5.4　書き出し時の設定
　　　　ICCプロファイル
　　　　画像解像度
　　　　存形式
　　　　ビット数
　5.5　RAW現像のまとめ
　　　　ツボを押さえたこだわりが、効率化とクオリティを両立させる
　　　　やっぱり「見る目」
　　　　光画とは、光をトーンにして表現すること

6.　写真の「見せ方」を考える
　6.1　レタッチの考え方
　　　　レタッチは目的ではなく手段
　　　　そもそもなぜレタッチが必要なのか
　　　　涙袋は消しちゃダメ
　　　　レタッチは「隠すべき恥ずかしい作業」なのか？
　6.2　ノイズとシャープネス
　　　　ノイズ？ 粒状感？
　　　　ノイズを入れなくても印刷で質感は出る
　　　　ノイズのリファレンス
　　　　シャープネスは2つある
　6.3　インクジェットプリント
　　　　プリンターの選び方
　　　　プリントとモニターのマッチング
　　　　正しいプリント出力とは
　　　　インクジェットプリントを色見本にする場合
　　　　レンタルラボの活用
　6.4　銀塩プリントとオンデマンド印刷
　　　　画像データからの銀塩プリント
　　　　オンデマンド印刷
　6.5　プリントのまとめ
　　　　やっぱりここでも「見る目」
　　　　インプットの進化とアウトプットの進化
　6.6　プロならば
　　　　画づくりだけではない「見せ方」
　　　　「見せ方」でごまかしてはいけない
　　　　「一億総フォトグラファー時代」だからこそ
　　　　「素人目」をナメちゃいけない
　　　　お客様はクライアントだけではない

7.　座談会
　7.1　「相当長めの制作後記」

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タイトル　『誰も教えてくれなかったデジタル時代の写真づくり』
著　者　　芳田　賢明
発行元　　印刷学会出版部
発行年　　2019年07月10日
体　裁　　Ｂ５判・初版第1刷・128ページ
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2019年8月2日 4:31 PM | カテゴリー：新刊情報一覧